美術評論家のジョシュア・デクターは、太郎の絵画についてこう解説しています。 「単なるポストモダン理論の夢想ではなく、むしろ日常の経験の具体的な表現です。出来事、回想、動き、停滞、生物 学、テクノロジー、のすべてが同時に展開しているように見えます。それはあたかも、メディア表現の風景と心の領域 が、非線形のアマルガムに収束し始めているかのようです。太郎千恵藏の作品はファンタジーと現実体験がダイナミック に交差するこの奇妙な実存の状態をアレゴリーにしており、私たちの世界認識の関係性は、日常に再覚醒した夢を強要さ れます。太郎千恵藏にとって絵を描く行為は、テレビ言語の残存記憶と復縁するという意味をもっています。ある意味で 彼は、ポップカルチャーのゴーストを絵画のなかに立ち上げることを可能にすることで自身の「内なる子供」へのアクセ スを可能にしてきたのです。(太郎は)キャラクターを単なるポップなアイコンとして盗用しているのではなく、リファレンスが不安定なレイヤーになった異質の画面に現れた、シンボリックな実体として描いているのです。」 (引用:太 郎千恵藏:ハイブリッドワールドの触覚の表出 1999)

本展では、新作のペンギンをモチーフとした絵画と 1990 年代の絵画 をリミックスした作品が展示されます。日本初公開となるWar / Pink is color of Blood(1996)は、1996 年のニューヨークのサン ドラ・ゲーリングでの個展で発表、ヴァージ二アやオハイオの美術 館で開催され、マイク・ケリー、ポール・マッカーシー、ジョイス ・ペンサートも参加したプリズームド・イノセント展でも展示され ました。ターナーの難破船という絵画を背景にし、アニメのロボッ トとレンジャーをサンプリングした本作は、ドローンが地上を爆撃 する 21 世紀の戦争のリアリティを先取りした予言的な作品です。その他にも 1999 年のサンドラ・ゲーリングでの個展で発表され、 2009 年岡本太郎美術館での岡本太郎の絵画展内の特別展示「TARO
VS TARO」でも展示された、Father and Son III Schiphol Airport(1999) などの 90 年代の太郎千恵蔵を代表する作品を組み込んだ展示構成に なっています。

「1990 年頃、東京にいるときは村上くんや小山くんと毎日のように会って、アートワールドとマンガとアニメの話をし ていた。そして 1993 年に、僕のケルンでの展覧会にやって来た奈良くんにも声をかけた。それがはじまりだった。」―太郎千恵藏

哲学者マルクス・ガブリエルの著書である「なぜ世界は存在しないのか」では、現実の物体もユニコーンも存在し、わたしたちは実在と虚構の無数の意味の場のレイヤーを通過している存在だと言っています。太郎千恵藏はそれを 20 年前に絵画で表現していました。1990 年代の太郎の絵画は、現在でも革新的な作品で、その革新性は新作の絵画に受け継がれています。ハリウッドのアニメーションからピングドラムまで、幾度となく表現されているペンギン。太郎が描くペンギ ンは、パブリックな心象風景から現れる、シンボリックなわたしたちの姿なのです。この機会にぜひ太郎千恵藏の作品世界に触れて頂けると幸いです。